À L'INTÉRIEUR (MUJERES FRENTE A FRENTE)

Hace ya treinta años del día en que Romero definió su 'Dawn of the Dead' como splatter, desde entonces, muchas películas han hecho de la sangre su leit motiv. Ese caudal sangriento que se nos ofrece sin escrúpulos nos recuerda la fragilidad del cuerpo humano, pero debido a su tendencia al exceso nos resulta cómico y trágico a la vez. En los últimos tiempos emerge un movimiento empeñado en decirnos que no hay nada cómico en el desmembramiento del ser humano, para ello no escatiman en medios o hemoglobina usando todo lo que sea necesario para despertar la conciencia del espectador, sirviéndose, si hace falta, de una embarazada.

Sarah está a pocas horas de dar a luz a su hijo, lo único que le queda tras haber perdido a su marido meses atrás en un trágico accidente. La víspera de Navidad pasará la noche sola en su casa expectante ante el inminente alumbramiento, una extraña vendrá a turbar su paz y no sólo eso, anhela algo que la joven lleva muy adentro.

Hiper realista drama de horror el que eligen para su debut los franceses Alexandre Bustillo y Julien Maury sobre el que se han vertido tantos ríos de tinta como sangre fluye en su duración. Es cierto, 'À L'intérieur' es un auténtico baño de sangre, brutal, descarnado, salvaje, despiadado y, hay que reconocerlo, injustificado en alguna ocasión, pero hay mucho más tras ese escenario grotesco y feroz. La visceralidad de la historia no está en su casquería y violencia explícitas, es una historia basada en el comportamiento más primitivo del ser humano, ese que se lleva en las entrañas, el que en determinados momentos ejerce de motor de nuestras vidas, inherente a la humanidad, ese que como bien indica el título, todos llevamos en nuestro interior.

Con una puesta en escena simple y deudora del Giallo más animal, nos metemos en la piel de una mujer que atraviesa uno de los momentos más delicados de su vida. Todo está medido con precisión, el avanzado estado de gestación de la víctima, el gato negro a modo de mascota, el 666 en el que vive, la soledad que la rodea, resaltando esta tristeza mediante una sugerente fotografía en penumbras, acertadamente tenue en la que abundan los colores apagados y que se mueve constantemente en una contradictoria hermosa estética feísta. Todo el conjunto queda maravillosamente agrupado mediante una banda sonora por ratos melancólica y por ratos desquiciante, igual que la situación a la que estamos asitiendo.
Uno de los grandes aciertos sin duda es situarnos la atroz situación dentro del marco de los disturbios acaecidos en Francia, con la violencia campando a sus anchas y París convertida en un polvorín, extrapolando esos hechos a la aparente seguridad del hogar. Casi todo el metraje se desarrolla entre esas cuatro paredes que hacen las veces de matadero improvisado, consiguiendo en todo momento angustiar, desesperar y mantener en tensión al espectador que, en esta ocasión, se convierte más que nunca en un voyeur pasivo; los espacios están muy bien aprovechados y dan el juego necesario a una situación que, no por previsible, deja de ser aterradora.

Pese a que en el plano formal todo funciona como una máquina bien engranada, adolece de un guión poco definido, parco en diálogos y con una clara intención de quedar subyugado frente un espectáculo dantesco. Porque no hay que olvidar que los directores intentan provocar y se puede decir que lo consiguen con creces, ya que en el cine más o menos comercial, es bastante difícil encontrar la galería de horrores que encontramos en esta película. De todas maneras se extraña un poco más de intensidad en la historia aunque oculta muy bien sus cartas sorprendiendo, casi por completo, en la revelación que nos lleva a conocer el porqué de tan brutal ataque. Hay mucho de provocación pero también de actuación trabajada y lograda.

Dos mujeres frente a frente y con un único objetivo: sobrevivir, aunque la supervivencia de ambas se base en conceptos distintos, ofreciéndonos por el camino un auténtico tour de force. Alysson Paradis (Sarah) encarna en todo momento al animal acorralado que lucha por su existencia, curiosamente la vemos defender su vida por encima de todas las cosas, sin llegar a mostrar en ningún momento un ápice de interés por la salvación del ser que lleva en su vientre. Es un personaje desesperanzado, ápatico ante lo que la rodea, acostumbrada a vivir entre la violencia sin llegar, hasta ese momento, a vivirla en sus carnes. La llegada de su hijo le recuerda todo aquello que perdió por el camino, dejándonos intuir que le habría satisfecho más un resultado distinto del accidente que costó la vida a su marido y constatándolo en el momento en que utiliza de manera poca ética su embarazo para destruir a su enemiga.
Una enemiga que se convierte en juez improvisado en el rostro inquietante y tranquilo de Béatrice Dalle, capaz de helar la sangre con su insinuada silueta tras el sillón. Es un personaje que comparte con Sarah la desidia de vivir, pero su carácter resoluto la empuja a tomar las riendas de su vida de una manera desesperada, recordándonos por momentos a esos personajes de novela victoriana, erguidos ante la adversidad que acaban por consumirse en su propio delirio.
Todo un duelo interpretativo entre ambas y muy bien llevado.

La espiral de violencia, rozando el sadismo, no es más que un medio para que veamos la finalidad de la historia, en un dramático desenlace descubrimos que ambas han sido víctimas de la otra y que gana... la que debe ganar, la que reacciona y, quizás, la que más amargura alberga en su interior, curándose sólo en el horrorosamente bello plano final una vez consumidos la rabia y el rencor que la devoraban desde dentro. Y es que hay muchos 'dentros' en esta historia, demasiados para reducirlos a un simple espéctaculo gore de gran brutalidad; quien se haya quedado sólo con eso, está tan vacío como los personajes de esta historia.

Compleja historia bañada en litros de sangre, que no deja indiferente a nadie, que debe ser vista más allá de la carnicería que se nos ofrece y que es un ejercicio honesto de brutalidad animal, instinto en estado puro y un recordatorio de que la violencia no nos rodea, está á l'intérieur de todos nosotros.

Buenas noches drugos. Nunca, nunca os guardeis nada para vosotros, siempre habrá alguien que quiera sacároslo.